Oggi vogliamo parlare di un genere di cinema poliedrico e follemente interessante: il musical. IL la forma d'arte esisteva prima che venissero realizzati i primi film, ma non smette di innamorarsi del pubblico anche adesso, quando le capacità tecniche degli studi sono senza precedenti ei budget dei film sono gonfiati al limite.
Inizialmente, il musical non si distingueva come genere separato: tali produzioni erano chiamate operette ed erano molto diverse dalla presentazione moderna del pubblico. A poco a poco, la direzione si è sviluppata, ha acquisito nuove caratteristiche: la musica è cambiata, sono state consentite più libertà e deviazioni dai regolamenti. Circa, alla fine del XIX secolo, i critici furono costretti ad ammettere che il musical si distingueva come genere indipendente.
Il rapido sviluppo della direzione risale all'inizio del XX secolo: ha guadagnato particolare popolarità negli Stati Uniti. Il musical divenne una miscela di vari generi e includeva non solo la recitazione, ma anche complessi numeri coreografici e persino note composizioni musicali. La messa in scena è principalmente caratterizzato da spettacolo e dinamismo, e la drammaturgia a volte passa in secondo piano (eppure non se ne può fare a meno).
Con lo sviluppo del cinema, c'era una grande tentazione di trasferire i musical sui grandi schermi, cosa che i registi accolsero con palese entusiasmo. I film di questo formato appaiono periodicamente all'orizzonte oggi, occupando la propria nicchia nel settore. Ti parleremo di 10 migliori musical del cinema che sono stati molto apprezzati dal pubblico. Qui troverai principalmente film stranieri, ma sono disponibili anche dipinti nazionali.
West Side Story
Regia: Robert Wise, Jerome Robbins
Genere: melodramma
Anno di uscita: 1961
Se non prendi ancora sul serio i musical, ci affrettiamo a informarti "Storia del lato ovest" raccolto una collezione di 10 statuette da Oscar ed è ancora nelle simboliche tre delle migliori produzioni del genere secondo Istituto cinematografico americano. L'immagine è diventata davvero iconica e ha cambiato per sempre il cinema agli occhi del pubblico. Il film non è apparso dal nulla, lo è adattamento dell'omonimo musical di Broadway (dove gli artisti suonano dal vivo sul palco).
Storia d'amore al centro Tony и Maria nello scenario New York "anni Cinquanta". I giovani potrebbero stare insieme e creare una famiglia forte, ma la resa dei conti tra "nativi americani" e immigrati impedisce a una bella storia di concludersi con un lieto fine. Per volontà delle circostanze, Tony diventa la figura centrale di uno scontro mortale, e il ragazzo non ha praticamente alcuna possibilità di farla franca.
Sorprendentemente, le riprese della foto sono avvenute proprio nella zona lato ovest. I bassifondi locali erano lo sfondo perfetto per il film e sono stati demoliti poco dopo il completamento della produzione.
[webnavoz_rating id=54438]Grasso
Regia: Randal Kleiser
Genere: melodramma
Anno di uscita: 1978
Probabilmente, nella storia di ogni paese ci sono stati tempi relativamente spensierati, anche se guardando la strada può essere difficile da credere. Per Stati Uniti - questa è la metà del XX secolo, quando i grandi conflitti militari furono lasciati alle spalle, le sfide future non si profilavano ancora all'orizzonte e il Paese era un modello di libertà sfrenata. Grasso su questo - i giovani si godono ogni momento della loro vita, praticamente non pensano al futuro e vivono in una danza senza fine.
Danny и sabbioso girare un'affascinante storia d'amore senza un accenno di continuazione: la ragazza dovrà presto volare verso Australia. Tuttavia, le circostanze si sono sviluppate in modo tale che ora i giovani studiano nella stessa scuola. Danny è il capo di una banda locale e Sandy è un pacato che dovrà solo acquisire autorità e abituarsi al nuovo ambiente. E sebbene il ragazzo sia scettico nei confronti della sua ex ragazza, l'amore sarà più forte del pregiudizio.
Uno spettatore impressionabile ricorderà in particolare i numeri di danza di un giovanissimo John Travolta. Solo per questo vale la pena conoscere l'immagine, il cui significato è severamente vietato pensare: guarda e divertiti.
[webnavoz_rating id=54439]Mary Poppins, arrivederci
Regia: Leonid Kvinichidze
Genere: fantasia
Anno di uscita: 1983
E ora passiamo all'immagine ambigua, che per molti è diventata un'avventura emozionante e il ricordo principale dell'infanzia. Film "Mary Poppins Addio" ha valutazioni elevate, ma recensioni molto contrastanti da parte del pubblico e questo non è un caso. L'immagine crea un'atmosfera davvero magica e attraente che può facilmente ammaliare un bambino, ma non a tutti è piaciuto il personaggio della tata "perfetta".
Chi è Mary Poppins? Una fata incredibilmente affascinante che appare al momento giusto e risolve i problemi. Mary parla correntemente la magia: comprende il linguaggio degli animali e cambia facilmente lo stato di quasi tutte le cose. È follemente severa, ma non per questo meno dolce, si distingue per la sincerità e delizia i bambini, il che è particolarmente importante nella sua professione di bambinaia.
Forse oggi la capacità di rispondere con frasi caustiche è apprezzata molto più di altre abilità, ma guardando la foto con gli occhi di un adulto, ti sorprendi inevitabilmente a pensare che Mary stia andando troppo oltre. Tuttavia, puoi formarti un'opinione obiettiva sulla qualità dell'adattamento cinematografico rileggendo la storia con lo stesso nome. Pamela Travis.
[webnavoz_rating id=54440]Moulin Rouge
Regia: Baz Luhrmann
Genere: melodramma
Anno di uscita: 2001
Iniziando una conversazione sul film, è impossibile privare l'attenzione degli attori Николь Кидман и Ewan McGregorche ha interpretato i ruoli principali. Il loro brillante gioco è riconosciuto anche da coloro che distruggono spietatamente l'immagine, e non ci sono così tante persone simili. "Moulin Rouge" - una classica storia d'amore con un finale piuttosto prevedibile, ma avvolge, ipnotizza lo spettatore con un involucro luminoso.
Кристиан - un povero scrittore che non poteva nemmeno immaginare che sarebbe diventato un partecipante a un'insolita storia d'amore. Il suo prescelto è una star del cabaret "Moulin Rouge", danzatrice e mantenuta. Unione tra cristiano e rasatello quasi impossibile, ma i cuori ardenti dei giovani si sono accesi di teneri sentimenti, accanto ai quali tutto il trambusto di questo mondo semplicemente svanisce. Non senza un cattivo: il duca locale sogna Satin ed è pronto a sacrificare molto per impossessarsi della ragazza.
La storia in sé è semplice e ingenua, ei personaggi sono unilaterali, cosa che nemmeno i cineasti negano. Tuttavia, sullo sfondo di scenari luminosi, la trama viene percepita organicamente dallo spettatore e raggiunge l'obiettivo principale: intrattenere. Dipinto ricevuto 2 Oscar e ha contribuito alla rinascita del genere dopo un lungo periodo di oblio. A proposito, il Moulin Rouge lo è vero stabilimento pariginoche funziona ancora.
[webnavoz_rating id=54444]Chicago
Regia: Rob Marshall
Genere: commedia
Anno di uscita: 2002
se "Moulin Rouge" divenne solo il primo segno, a comparire presto "Chicago" Il pubblico si è avvicinato in piena prontezza al combattimento. L'immagine è stata favorita dalla critica e ha apprezzato il pubblico. Catherine Zeta-Jones, Renee Zellweger, Richard Gere и John C. Reilly sono stati uno dei principali fattori alla base di questo successo. Non tutti i musical possono vantare un cast così stellare.
Roxy sogna un grande palcoscenico, ma la mancanza di talento e connessioni non le permette di contare sul successo. La ragazza cerca di costruirsi una carriera attraverso il letto, ma uccide il suo amante che l'ha ingannata. In prigione incontrerà il suo idolo e incontrerà un avvocato che nega facilmente tutte le accuse e scredita i testimoni. L'immagine ci parlerà del processo, che si è trasformato in uno zimbello grazie alla corruzione e all'astuzia degli attori.
Il vantaggio principale dell'immagine - l'atmosfera degli "anni venti" del secolo scorso. Cos'era Chicago? Alcol, dissolutezza, povertà e, naturalmente, produzioni luminose e grandiose che danno inizio alla vita a star di grande e piccola grandezza. Ogni ragazza che si rispetti (e non solo) sognava di entrare nel mondo dello spettacolo, che vediamo nel film. Non c'è da stupirsi che l'immagine sia arrivata subito 6 Oscar.
[webnavoz_rating id=54445]hipsters
Direttore: Valery Todorovsky
Genere: melodramma
Anno di uscita: 2008
Progetto abbastanza audace. Todorovsky, in generale, allo spettatore è piaciuto, ma, come al solito, non è stato privo di critiche. Contrastare lo stile di vita dei tizi con il sistema sovietico non ha conquistato tutti dalla parte dei giovani in abiti luminosi. Tuttavia, l'immagine non sembra troppo politicizzata, dimostra solo il desiderio di un certo strato della società di trovarsi in uno scenario diverso, che di per sé non è un crimine.
Mels Biryukov - un membro esemplare di Komsomol, che a metà degli anni Cinquanta partecipa a incursioni contro i tizi. Non pensa nemmeno a un'altra vita, ma all'incontro con Polina cambia completamente l'idea di un ragazzo. Mels entra nella magia il mondo del rock and roll, abiti luminosi e libertà interiore, trova nuovi amici e si trova sui lati opposti delle barricate con ex compagni. Ora Biryukov dovrà pensare a come continuare a vivere e in quale direzione muoversi.
È curioso che la colonna sonora sia stata assemblata principalmente dai successi degli "anni Ottanta", tuttavia una tale discrepanza non intacca affatto l'atmosfera del film. Davanti a noi c'è un'immagine leggera, come dovrebbe essere un tipico musical.
[webnavoz_rating id=54447]Les Miserables
Regia: Thoma Hooper
Genere: Drammatico
Anno di uscita: 2012
Se c'è un musical davvero eccezionale, lo è "Causato". Ью Джекман, Russell Crowe, Ean Hathaway creare un'immagine incredibilmente suggestiva, satura di amarezza e oscurità. C'è molta tragedia nel film e pochi momenti positivi, ma il musical non deve essere divertente. Il premio per i creatori del nastro è stato il riconoscimento del pubblico e 3 Oscar.
L'immagine ci parla di un destino difficile Jean Valjean, che ha scontato quasi 20 anni di lavori forzati per aver rubato il pane ed è tornato in libertà come una persona completamente delusa. Nel corso della trama, l'uomo è costantemente alla ricerca di motivazione, incontra persone diverse, prende parte Rivolta di giugno. Insieme al film si conclude anche il percorso terreno di Valjean, che ha avuto un ruolo significativo nella vita di chi lo circondava.
Perché vuoi chiamare grande il musical "Les Misérables"? Lui girato in due volumi Ugo, quindi è facile immaginare quale cornice ristretta il nastro offrisse al romanzo. Questo fatto ha influito sulla qualità dell'immagine: molti eventi sono ridotti in disgrazia e le composizioni musicali si susseguono in una sequenza infinita, riducendo il tempo già limitato per i dialoghi.
[webnavoz_rating id=54448]La la terra
Regia: Damien Chazelle
Genere: melodramma
Anno di uscita: 2016
Davanti a noi c'è un'immagine sensazionale a suo tempo "La La Terra", che ha ricevuto immediatamente 6 Oscar e l'accettazione del pubblico. Ryan papera и Emma Stone ha interpretato l'amore sul grande schermo e ha ottenuto voti alti. Uno dei principali vantaggi del nastro è lo stile retrò utilizzato Chazelle. Il regista ha preso in prestito molte tecniche dai film precedenti ed è riuscito a ottenere un certo effetto.
Mia и Себастьян - tipiche persone creative che non possono realizzare il loro pieno potenziale. L'uomo è appassionato di jazz, ma questa direzione non è di moda adesso ed è difficile per lui trovare persone che la pensano allo stesso modo. Mia sta appena iniziando la sua carriera di attrice, quindi è costantemente interrotta da lavori part-time. All'inizio i giovani non si piacciono, ma poi compaiono dei sentimenti tra di loro.
I difetti di questo film risiedono piuttosto nel piano della sua origine. Come "C'era una volta a Hollywood" è stato girato da americani per americani e simili Grasso non è vicino al pubblico domestico in termini di problemi. In tali situazioni, non resta che rilassarsi e godersi l'immagine.
[webnavoz_rating id=54451]Il più grande showman
Regia: Michael Gracie
Genere: Drammatico
Anno di uscita: 2017
Ью Джекман noto al grande pubblico non solo come attore cinematografico. La sua carriera è strettamente intrecciata con le produzioni di Broadway e quando arriva il momento per i direttori musicali di selezionare gli attori per i ruoli principali, la scelta è ovvia. "Il più grande showman" è stato assegnato 3 Golden Globe e ha persino ricevuto una nomination all'Oscar, sebbene sia stata contrassegnata da recensioni contrastanti da parte della critica.
Abbiamo a che fare con un nastro biografico che racconta un destino difficile Phineas Taylor Barnum, il suo desiderio di successo è servito da esempio per molte generazioni successive. Nato in una famiglia povera, il ragazzo sta cercando di cambiare la sua vita in meglio: trova la sua amata donna, trova un lavoro. Tuttavia, Barnum vuole di più e inizia un evento rischioso: inizia gradualmente a creare il proprio circo. Su questo percorso lo attendono seri ostacoli, ma il carattere di un uomo, il nucleo interiore, così come la capacità di conquistare le persone, predeterminano il successo finale di un uomo d'affari.
Certo, il vero Barnum era un tipico rappresentante della sua epoca, abile manipolatore, uno dei primi marketer di successo. E sebbene i contemporanei dell'uomo d'affari non fossero d'accordo nel valutare le sue qualità umane, il talento dell'uomo d'affari non fu mai messo in discussione.
[webnavoz_rating id=54452]Uomo razzo
Regia: Dexter Fletcher
Genere: Drammatico
Anno di uscita: 2019
Difficilmente puoi trovare una figura più controversa nel mondo dello spettacolo di Elton John. Molti lo idolatrano come artista di culto, altri lo odiano per il suo stile di vita e le sue dipendenze sessuali, ma pochi mettono in dubbio la grandezza dell'artista e la sua importanza per l'industria. "Uomo razzo" è un musical biografico che ci racconta la formazione di Elton, la lotta di una star con demoni interiori e circostanze. Il film è stato accolto favorevolmente dal pubblico e ha incassato un enorme botteghino.
Elton si è innamorato della musica da bambino, ma non c'è nessuno a sostenere la sua passione, a parte sua nonna. I genitori erano concentrati sul lavoro e sulla vita personale, quindi il ragazzo è andato presto al "nuoto libero". Il cantante trova un autore di talento e iniziano a dedicarsi alla creatività. Elton incontra Giovanni Reedche predetermina il suo destino per molti anni a venire. L'esecutore sta guadagnando popolarità, ma relazioni tossiche, alcol e droghe illegali rovinano la star.
Lo stesso Elton John ha apprezzato l'immagine, e questo già parla della sua alta qualità. A molti può sembrare che l'intero casino che sta accadendo sullo schermo sia troppo. Tuttavia, se rimuovi tutti i vizi dalla vita di Elton, ottieni un'immagine poco affidabile. È curioso che i distributori russi abbiano preso in mano le forbici quando hanno ricevuto il nastro. Di conseguenza, noi non ho visto molte sceneche sembrava inadatto ai censori.
[webnavoz_rating id=54453]Continua a leggere:Per coloro che non si considerano fan dei musical, abbiamo una meravigliosa selezione di TOP 10 film domestici per i quali non ti vergogni. Per i veri spettatori, consigliamo anche di leggere il nostro TOP 10 attori che sono stati pagati un centesimo per i loro ruoli in film cult.