Dziś można usłyszeć głosy, że oglądanie nowoczesnych filmów niczego dobrego młodszemu pokoleniu nie nauczy. Niestety, przemijające i szczerze mówiąc okropne zdjęcia nie czynią kina najlepszą reklamą. Postaramy się to jednak udowodnić film może zmienić człowieka zasadniczo przekazując mu właściwe myśli.
Często nie słuchamy krytyki, bo przyznanie się do swoich braków jest co najmniej nieprzyjemne, a walka z przywarami jest bardzo męcząca. Przeciętny człowiek najlepiej wyciąga wnioski, gdy dochodzi do nich sam, bez pomocy z zewnątrz. Możesz być zaskoczony, ale pewny filmy mogą dać impuls do rozwoju nawet dla najbardziej infantylnego widza.
Jakiego rodzaju może to być wpływ? Absolutnie każdy. Chcemy naśladować ekranowych bohaterów, uznać ich sposób myślenia i podświadomie dążyć do spełnienia naszych nowych ideałów. Rzućmy okiem na krótką listę Filmy, które zmienią cię na lepsze po obejrzeniu. Okazały się tak przenikliwe i szczere, że człowiek po prostu nie jest w stanie oprzeć się magicznym efektom tych zdjęć.
The Truman Show
Reżyseria: Peter Weir
Gatunek: dramat
Rok emisji: 1998
Jim Carrey - Niezwykle znany i poszukiwany aktor. Niektórzy uwielbiają go za jego niesamowity talent, inni nienawidzą go za jego śmieszne wybryki i grymasy. Ale Jim w każdym razie nie pozostawia nas obojętnymi. Nawiasem mówiąc, komedia to nie wszystko, z czego znana jest Kerry. "Przedstawienie Trumana" pokazał go z drugiej strony, jako aktora głębokiego i przemyślanego.
Życia Trumana nie można określić jako zbyt jasne, ale nie można też nazwać go złym. Amerykański sen to dom, rodzina, przyjaciele, praca, dobrobyt. Jedynym problemem jest to facet od urodzenia bierze udział w pokazie na terenie specjalnie przygotowanej wyspy i nawet nie zdaje sobie z tego sprawy. Stopniowo w głowie młodego mężczyzny zaczyna kształtować się obraz tego, co się dzieje, i postanawia on uciec z fikcyjnego świata. Truman będzie jednak musiał stawić czoła niebezpieczeństwom i wyzwaniom, ponieważ producent nie zamierza pozwolić mu odejść bez walki.
Film jest podszyty dobrym humorem, jednak jego filozoficzne podteksty nie umkną uwadze widza. Na koniec przed głównym bohaterem pojawia się trudny wybór: przenieść się do świata pełnego cynizmu, hipokryzji i obłudy lub zostać w serialu, w którym będzie mu się żyło jak najwygodniej. Postać uczy nas cenić wolność i realizować swoje cele, pomimo okoliczności. Chciałbym mieć nadzieję, że Truman spełnił swoje marzenie i pojechał na Fidżi.
[webnavoz_rating id=48398]
zapłacić inny
Reżyseria: Mimi Leder
Gatunek: dramat
Rok emisji: 2000
Z tego dramatu można było zrobić komedię, ale Mimi Leder postanowił położyć nacisk na swoje arcydzieło i wyprodukował bardzo sprytny film, który spodobał się widzom. „Zapłać innym” jest hymnem hojności i wzajemnej pomocy. Dziś coraz mniej myślimy o innych, starając się brać pod uwagę tylko własne interesy, choć wielu zgodzi się, że tak nie powinno być.
Na lekcji Trevor i jego koledzy z klasy otrzymują od nauczyciela niezwykłe zadanie: spróbować zmienić świat. Chłopak zapala się na ten pomysł i obmyśla plan - zrobić dobrze trzem osobom, żeby przekazały to dalej. Taka piramida teoretycznie powinna doprowadzić do tego, że cały świat stanie się lepszy. Najpierw Plan Trevora całkowicie się nie udaje - nie wszyscy ludzie są gotowi przyjąć pomoc, a tym bardziej nieść ją innym. Jednak wynik przyjdzie z nieoczekiwanego kierunku.
Wygląda utopijnie? Oczywiście wielu ludzi, ze względu na swój charakter i wychowanie, nie będzie zaangażowanych w ulepszanie świata. Jednak w ramach własnej rodziny lub grupy społecznej taki eksperyment może dać niesamowite rezultaty. Nie trzeba starać się pomóc wszystkim - czyń dobro tym, którzy są w pobliżu, a na pewno wróci do Ciebie jak bumerang.
[webnavoz_rating id=48399]
Anioł-A
Reżyseria: Luc Besson
Gatunek: dramat
Rok emisji: 2005
Wiele osób nadal w to wierzy „Anioł-A” to projekt arthouse'owy, niegodny uwagi masowej publiczności. Rzeczywistość jest znacznie bardziej banalna – reklama ukazuje jedynie element wizualny, a prawdziwy sens kryje się w dialogach głównych bohaterów. Nawiasem mówiąc, rola przegranego Andre dostał Jamel Debbuzu, który w dzieciństwie doznał poważnego urazu prawej ręki, w wyniku czego uległa ona atrofii. Tym bardziej zaskakujące jest to, że aktorowi udało się zagrać naprawdę złożoną i głęboką rolę, nie skupiając się na swoim fizycznym problemie.
Andre jest w krytycznej sytuacji - jest winien każdemu. Infantylny facet już postanawia popełnić samobójstwo, ale zamiast tego ratuje dziewczynę, która dążyła do tych samych celów. Angela, dowiedziawszy się o problemach mężczyzny, obiecuje mu pomoc i zaczyna zarabiać na sprzedaży samego siebie (tak początkowo myśli widz). Ale nawet pieniądze nie mogą uratować Andre, ponieważ natychmiast je traci. Następnie Angela przyznaje, że jest aniołem i zasłużyła nie swoim ciałem, ale brutalną siłą. Dziewczyna radzi Andre szczerze rozmawiaj z wierzycielami i to działa.
Czasami wystarczy działać uczciwie, aby pozbyć się problemów, z których wiele jest naciąganych i przesadzonych. Czasami poświęcamy dużo moralnej energii na szukanie objazdów, ale Rozwiązanie okazuje się banalne i boleśnie proste.
[webnavoz_rating id=48400]
dziesięcio calowy bohater
Reżyseria: David McKay
Gatunek: melodramat
Rok emisji: 2006
Jeśli chcemy mówić o kinie autorskim, "Dziesięcio calowy bohater" jest najlepszym przykładem takiego filmu. Nie ma tu efektów specjalnych i dopracowanej w najdrobniejszych szczegółach scenerii, cała historia opowiedziana jest w dialogach, ale magiczna atmosfera nadmorskiego miasteczka potrafi oczarować i zakochać się w widzu.
Pracownicy Diner to mili i pomocni ludzie, każdy z nich ma swoją historię i szkielety w szafie. Abstrakt - wojskowy, który dawno porzucił przeszłość, Jen martwi się o swój wygląd Tish, wręcz przeciwnie, jest zbyt atrakcyjny, ale nie może znaleźć duchowej intymności. Daleko im do wszystkich postaci, których historię widzimy na ekranie, ujawniają się stopniowo, przemyślanie i wspólnie rozwiązują swoje problemy, choć czasami trzeba podjąć kilka prób.
Prawdziwa dekoracja obrazu - Jensen Ackles na obraz punka z błyskotliwym humorem. Każda postać to osobowość, bohaterowie będą musieli iść własną drogą, przełamując stereotypy i znajdując szczęście. Widz jest dosłownie za półtorej godziny otrzymasz odpowiedzi na wiele palących pytań i naucz się przekraczać własne granice.
[webnavoz_rating id=48401]
W pogoni za szczęściem
Reżyseria: Gabriele Muccino
Gatunek: dramat
Rok emisji: 2006
Ta taśma wyróżnia się na tle ogólnej obsady: grała Will Smith i jego mały synek Jayden. Debiut reżyserski w Hollywood Gabriele Muccino okazał się więcej niż sukcesem, film był nawet nominowany do Oscara dla najlepszego aktora, ale nigdy nie otrzymał nagrody.
Chris przeżywa poważne trudności finansowe - rozwiódł się z żoną i został z małym synkiem, który czasem nawet nie ma co jeść. Rodzina śpi w metrze lub schronisku, gdy są wolne miejsca i marzy o dobrym życiu. Chris odbywa staż w firmie maklerskiej, mając nadzieję, że zostanie najlepszym z 20 kandydatów. Szkolenie potrwa pół roku i nie jest płatne, więc trzeba uzbroić się w cierpliwość.
Wzruszający związek między ojcem a synem nie pozostawił nikogo obojętnym. Jest to tym bardziej symboliczne, że teraz Will i Jayden nie mają wzajemnego zrozumienia i odzwierciedlają wydarzenia z filmu. Niemniej jednak obraz uczy, aby w każdej sytuacji iść do końca i być miłym dla bliskich. Film sprawia, że wierzysz w siebie, nawet jeśli nie wszystko idzie gładko.
[webnavoz_rating id=48402]
Jesteśmy z przyszłości
Reżyser: Andriej Malukow
Gatunek: Akcja
Rok emisji: 2008
Tradycyjnie rosyjskie filmy wojenne spotykały się z mieszanymi reakcjami. Oto stworzenie Andriej Malukow wylało się wiele krytyki w stylu „to nie może być”. Z pewnością, film nie jest idealny pod względem sprawiedliwości historycznej, ale czy fantastyczny film akcji musi być jak kronika filmowa?
Czterech czarnych kopaczy eksploruje tereny, na których toczyły się bitwy podczas II wojny światowej. Po odnalezieniu ziemianki chłopaki napotykają niewytłumaczalne zjawiska i zostają przeniesieni do czasów krwawych bitew. Jak mogą wrócić do swojej epoki? Wydaje się, jest tylko ścieżka odkupienia.
Dziś, gdy historię pisze się wszędzie na nowo lekką ręką polityków, szczególnie ważne jest, aby traktować ją właściwie. Dla wielu wojna wydaje się czymś odległym i nierealnym, bo od jej zakończenia minęło dużo czasu. Trzeba jednak pamiętać o tych wydarzeniach i szanować ich uczestników, aby uniknąć błędów przeszłości i docenić to, co mamy teraz. Dlatego, „Jesteśmy z przyszłości” to bardzo przydatny film pod względem kształtowania osobowości.
[webnavoz_rating id=48403]
Zawsze mów tak"
Reżyseria: Peyton Reed
Gatunek: komedia
Rok emisji: 2008
Na tym zdjęciu Jim Carrey pokazuje w pełni swój talent komediowy. Tak, a sytuacja sprzyja – film bardzo lekki, zwiewny i afirmujący życie „Zawsze mów tak” - przykład zabawnej, niewulgarnej i bardzo miłej taśmy, z której można się wiele nauczyć.
Karl nie można nazwać osobą bardzo towarzyską. Codziennie wykonuje te same czynności, nie chcąc niczego zmieniać w swoim życiu. Jego żona opuściła Karla, a jego kariera utknęła w martwym punkcie, jeszcze trochę i nawet starzy przyjaciele odmówią mężczyźnie. Bohater po przypadkowym spotkaniu z koleżanką z klasy trafia na szkolenie, na którym radzi się mu, by odpowiedział „tak” na każdą propozycję.
Co dziwne, ale do pewnego stopnia ta metoda działa. Stale odrzucamy nowe możliwości ze strachu., wewnętrzna niepewność czy lenistwo. Ale tylko osoba aktywna jest w stanie osiągnąć sukces.
Film jest zupełnym przeciwieństwem takich filmów jak np „Pukanie do nieba” и „Dopóki nie zagrałem w pudełku”. Tutaj bohater Jima Carreya zaczyna doceniać każdą chwilę życia na czas, otrzymuje w nagrodę morze żywych emocji, szacunek od przyjaciół, a nawet miłość. Jeśli częściej mówisz „tak”, na pewno nie będzie gorzej, ale nadal musisz trochę pomyśleć głową.
[webnavoz_rating id=48404]
Dom Słońca
Reżyser: Garik Sukaczew
Gatunek: melodramat
Rok emisji: 2009
Czym jest wolność - każdy decyduje za siebie. „Dom Słońca” bardzo interesujące bije to pytanie i pozwala wyciągnąć własne wnioski. Obraz jest bardzo krytykowany za temat obcy spadkobiercom epoki sowieckiej, ale Garika Sukaczewa, który jest bardziej znany jako piosenkarz, okazał się bardzo niebanalną taśmą.
wzorowy uczeń Sasha spotyka grupę hipisów. Jej życie zmienia się diametralnie, ponieważ nowi przyjaciele żyją zupełnie inaczej, jak uczono dziewczynę od dzieciństwa. Nacisk kładziony jest na konfrontację między konserwatyzmem a wolną kreatywnością, która wciąż ma miejsce, jeśli przyjrzeć się bliżej.
Co jest lepsze: sterylna stabilność czy wewnętrzna wolność, którą każdy może się nagrodzić? Wydaje się, to dwie strony tej samej monety. Romantyzację subkultury twórczej równoważą napisy końcowe, w których opowiadają o dalszych losach bohaterów obrazu. Każdemu z nas przyda się jednak poczuć atmosferę wolności i choć czasem wyjść z własnej strefy komfortu. Podobny przekaz daje nam taśma „Always Say Yes”, której przegląd możecie zobaczyć powyżej.
[webnavoz_rating id=48405]
1+1/ Nietykalni
Reżyseria: Olivier Nakache, Eric Toledano
Gatunek: dramat
Rok emisji: 2011
Wielu powie, że ten film jest jednym z najlepszych w historii kina i trudno z czymś dyskutować. Niesamowity wzruszająca opowieść o przyjaźni arystokratycznego inwalidy i czarnego łobuza urzekły widza i dały mu możliwość spojrzenia na znajome rzeczy z nowej perspektywy. Dziś nie ma w zwyczaju żartować z niepełnosprawności fizycznej, ale tandem reżyserów zrobił to tak taktownie, że nawet tolerancyjna europejska publiczność nie ma na co narzekać.
Philip po wypadku wylądował na wózku inwalidzkim i teraz wymaga stałej opieki. Pielęgniarki szybko odchodzą, bo majstrowanie przy osobie sparaliżowanej to dużo pracy. Wszystko się zmienia, gdy zatrudnia Philippe'a Drissa - Senegalczyk o kryminalnych skłonnościach, który nie ma litości dla niepełnosprawnego, ale postrzega go jako całość.
Można dużo mówić o tym, jak ten film jest miły i serdeczny. Elementy komediowe i tragiczne łączą się tu niezwykle mocno, przez co czasami trudno jest zrozumieć nawet własne emocje. Obraz działa uspokajająco na osobę, pozwalając pozbyć się ciemnych myśli i nieco zmiękczyć serce.
[webnavoz_rating id=48407]
Zielona Książka
Reżyseria: Peter Farrelly
Gatunek: komedia
Rok emisji: 2018
Tej taśmy nie można nazwać klonem filmu „1+1 / Nietykalni”, ale trudno przeoczyć pewne podobieństwa. Jednakże Piotr Farrelly umiejętnie zmienił temat, a nawet stworzył nowe, naprawdę ciekawe postacie. "Zielona Książka", podobnie jak „1 + 1”, oparty jest na prawdziwych wydarzeniach, co pozwala mieć nadzieję, że piękne historie wciąż się dzieją.
Tony - Bramkarz w lokalnym klubie, który został zamknięty z powodu remontu. Aby nie siedzieć w domu, dostaje pracę jako kierowca czarnoskórego muzyka. Tony nie należy do najbardziej tolerancyjnych osób, a przecież towarzysze podróży będą musieli udać się do południowych stanów, gdzie w latach 60. kolorowa ludność była traktowana z niemałym obrzydzeniem.
Cały timing taśmy odbywa się w niezwykle miłej i kameralnej atmosferze. Odpowiednie żarty i dramaty, wymieszane na gruncie nierówności rasowej, pozwalają widzowi wczuć się w wydarzenia i wczuć w głównych bohaterów. Po obejrzeniu przychodzi uczucie niespotykanego spokoju i po prostu nie ma siły na negatywne emocje.
[webnavoz_rating id=45556]
Mamy kolejny wybór o bardzo głębokim i interesującym filmie, tym TOP 10 filmów, które zmienią Twój światopogląd. Gorąco zachęcamy do jej przejrzenia, znajdziesz wiele ciekawych rzeczy dla siebie. Cóż, jeśli chcesz się zrelaksować, w takim razie TOP 10 filmów o kosmosie pomóc w tym przedsięwzięciu.
