Hoje queremos falar sobre um gênero de cinema multifacetado e insanamente interessante - o musical. O a forma de arte existia antes dos primeiros filmes serem feitos, mas não deixa de apaixonar o público ainda agora, quando as capacidades técnicas dos estúdios são inéditas e os orçamentos dos filmes são inflados ao limite.
Inicialmente, o musical não se destacava como um gênero à parte - tais produções eram chamadas de operetas e eram muito diferentes da apresentação moderna do público. Aos poucos, a direção se desenvolveu, adquiriu novos traços característicos - a música mudou, mais liberdades e desvios dos regulamentos foram permitidos. Aproximadamente, no final do século XIX, a crítica foi obrigada a admitir que o musical se destacava como gênero independente.
O rápido desenvolvimento da direção remonta ao início do século XNUMX - ganhou popularidade especial nos Estados Unidos. O musical tornou-se uma mistura de vários gêneros e incluía não apenas atuação, mas também números coreográficos complexos e até composições musicais conhecidas. A encenação é principalmente caracterizada pelo espetáculo e dinamismo, e a dramaturgia às vezes fica em segundo plano (e ainda assim você não pode ficar sem ela).
Com o desenvolvimento do cinema, foi grande a tentação de transferir os musicais para os grandes ecrãs, o que os realizadores aceitaram com indisfarçável entusiasmo. Filmes desse formato aparecem periodicamente no horizonte hoje, ocupando seu próprio nicho na indústria. Nós vamos falar sobre 10 melhores musicais do cinema que foram muito apreciados pelo público. Aqui você encontrará principalmente filmes estrangeiros, mas também estão disponíveis pinturas nacionais.
História do Lado Oeste
Direção: Robert Wise, Jerome Robbins
Gênero: melodrama
Ano de emissão: 1961
Se você ainda não leva os musicais a sério, nos apressamos em informar que "História do Lado Oeste" coletou uma coleção de 10 estatuetas do Oscar e ainda está na simbólica três das melhores produções do gênero segundo Instituto de Cinema Americano. A imagem tornou-se verdadeiramente icônica e mudou para sempre o cinema aos olhos do público. O filme não surgiu do nada, é adaptação do musical da Broadway de mesmo nome (onde os artistas tocam ao vivo no palco).
História de amor no centro Tony и Mary's no cenário Nova York "fifties". Os jovens poderiam ficar juntos e formar uma família forte, mas o confronto entre "nativos americanos" e imigrantes impede que uma bela história termine com um final feliz. Pela vontade das circunstâncias, Tony se torna a figura central de um confronto mortal, e o cara praticamente não tem chance de se safar.
Surpreendentemente, a filmagem da foto ocorreu realmente na área lado oeste. As favelas locais foram o cenário perfeito para o filme e foram demolidas logo após o término da produção.
[webnavoz_rating id=54438]Graxa
Direção: Randal Kleiser
Gênero: melodrama
Ano de emissão: 1978
Provavelmente, na história de cada país houve tempos relativamente despreocupados, embora olhando para a rua, seja difícil de acreditar. Para Estados Unidos - estamos em meados do século XX, quando grandes conflitos militares foram deixados para trás, os desafios futuros ainda não surgiram no horizonte e o país era um modelo de liberdade desenfreada. Graxa sobre isso - os jovens aproveitam cada momento de suas vidas, praticamente não pensam no futuro e vivem em uma dança sem fim.
Danny и Sandy crie um romance arrojado sem um indício de continuação - a garota logo terá que voar para Austrália. No entanto, as circunstâncias se desenvolveram de tal forma que agora os jovens estudam na mesma escola. Danny é o líder de uma gangue local e Sandy é uma pessoa de fala mansa que só terá que ganhar autoridade e se acostumar com o novo ambiente. E embora o cara seja cético em relação à ex-namorada, o amor será mais forte que o preconceito.
Um espectador impressionável se lembrará especialmente dos números de dança de um jovem John Travolta. Só por isso, vale a pena conhecer a imagem, cujo significado é estritamente proibido de pensar - apenas assista e divirta-se.
[webnavoz_rating id=54439]Mary Poppins, adeus
Direção: Leonid Kvinikhidze
Gênero: fantasia
Ano de emissão: 1983
E agora vamos nos voltar para a imagem ambígua, que para muitos se tornou uma aventura emocionante e a principal lembrança da infância. Filme "Adeus Mary Poppins" tem classificações altas, mas críticas muito mistas do público e isso não é por acaso. A imagem cria uma atmosfera verdadeiramente mágica e atraente que pode facilmente enfeitiçar uma criança, mas nem todos gostaram do personagem da babá “perfeita”.
Quem é Mary Poppins? Uma fada incrivelmente charmosa que aparece na hora certa e resolve problemas. Mary é fluente em magia - ela entende a linguagem dos animais e muda facilmente o estado de quase qualquer assunto. Ela é incrivelmente rígida, mas não menos doce, se distingue pela sinceridade e encanta as crianças, o que é especialmente importante em sua profissão de babá.
Talvez hoje a capacidade de responder com frases cáusticas seja muito mais valorizada do que outras habilidades, mas olhando a foto com os olhos de um adulto, você inevitavelmente se pega pensando que Mary está indo longe demais. No entanto, você pode formar uma opinião objetiva sobre a qualidade da adaptação cinematográfica relendo a história de mesmo nome. Pamela Travis.
[webnavoz_rating id=54440]Moulin Rouge
Direção: Baz Luhrmann
Gênero: melodrama
Ano de emissão: 2001
Iniciando uma conversa sobre o filme, é impossível privar a atenção dos atores Nicole Kidman и Ewan McGregorque desempenhou os papéis principais. Seu jogo brilhante é reconhecido até mesmo por aqueles que quebram impiedosamente a imagem, e não existem tantas pessoas assim. "Moulin vermelho" - uma clássica história de amor com um final bastante previsível, mas envolve, hipnotiza o espectador com um invólucro brilhante.
Cristão - um pobre escritor que nem imaginava que se tornaria participante de uma história de amor inusitada. Seu escolhido é uma estrela de cabaré "Moulin vermelho", dançarina e mulher mantida. União entre cristãos e Cetim quase impossível, mas os corações quentes dos jovens foram acesos com sentimentos ternos, ao lado dos quais toda a agitação deste mundo simplesmente desaparece. Não sem um vilão - o duque local sonha com Satin e está pronto para se sacrificar muito para se apoderar da garota.
A história em si é simples e ingênua, e os personagens são unilaterais, o que nem os cineastas negam. Porém, tendo como pano de fundo um cenário claro, o enredo é percebido organicamente pelo espectador e atinge o objetivo principal - entreter. pintura recebida 2 Oscars e contribuiu para o renascimento do gênero após um longo período de esquecimento. Aliás, o Moulin Rouge é verdadeiro estabelecimento parisienseque ainda funciona.
[webnavoz_rating id=54444]Chicago
Direção: Rob Marshall
Gênero: comédia
Ano de emissão: 2002
Se "Moulin vermelho" tornou-se apenas o primeiro sinal, para logo aparecer "Chicago" O público se aproximou em total prontidão de combate. A imagem foi favorecida pelos críticos e gostou do público. Catherine Zeta-Jones, Renee Zellweger, Richard Gere и John C. Reilly foram um dos principais fatores por trás desse sucesso. Nem todo musical pode se orgulhar de um elenco tão estelar.
Roxy sonha com um grande palco, mas a falta de talento e conexões não lhe permite contar com o sucesso. A garota tenta construir uma carreira na cama, mas mata o amante que a enganou. Na prisão, ela conhecerá seu ídolo e conhecerá um advogado que facilmente nega todas as acusações e desacredita as testemunhas. A imagem vai nos contar sobre o julgamento, que virou motivo de chacota graças à corrupção e astúcia dos atores.
A principal vantagem da imagem - a atmosfera dos "anos vinte" do século passado. O que era Chicago? Álcool, libertinagem, pobreza e, claro, produções brilhantes e grandiosas que dão início à vida de estrelas de grande e pequeno porte. Toda garota que se preze (e não só) sonhava em ingressar no mundo do show business, que vemos no filme. Não é de admirar que a foto tenha saído imediatamente 6 Oscars.
[webnavoz_rating id=54445]Hipsters
Direção: Valery Todorovsky
Gênero: melodrama
Ano de emissão: 2008
Projeto bastante ousado. Todorovsky, em geral, o telespectador gostou, mas, como sempre, não foi isento de críticas. Comparar o modo de vida dos caras com o sistema soviético não conquistou todos para o lado dos jovens de terno brilhante. No entanto, a imagem não parece muito politizada, apenas demonstra o desejo de um determinado estrato da sociedade de estar em outro cenário, o que em si não é um crime.
Mels Biryukov - um membro exemplar do Komsomol, que em meados dos anos cinquenta participa de ataques a caras. Ele nem pensa em outra vida, mas em se encontrar com Polina muda completamente a ideia de um cara. Mels entra na magia o mundo do rock and roll, roupas brilhantes e liberdade interior, encontra novos amigos e fica em lados opostos das barricadas com ex-companheiros. Agora Biryukov terá que pensar em como viver e em que direção se mover.
É curioso que a trilha sonora tenha sido montada principalmente a partir dos sucessos dos "anos oitenta", porém tal discrepância não afeta em nada o clima do filme. Diante de nós está uma imagem leve, como deveria ser um musical típico.
[webnavoz_rating id=54447]Párias
Direção: Thoma Hooper
Gênero: Drama
Ano de emissão: 2012
Se existe um musical verdadeiramente grande, é "Os Curados". Hugh Jackman, Russell Crowe, Ean Hathaway crie uma imagem incrivelmente atmosférica, saturada de amargura e escuridão. O filme tem muita tragédia e poucos momentos positivos, mas o musical não precisa ser divertido. O prêmio para os criadores da fita foi o reconhecimento do público e 3 Oscars.
A imagem nos fala sobre um destino difícil Jean Valjean, que cumpriu quase 20 anos de trabalhos forçados por roubar pão e voltou à liberdade como uma pessoa completamente decepcionada. No decorrer da trama, o homem está constantemente em busca de motivação, conhece diversas pessoas, participa de revolta de junho. Junto com o filme, também termina a trajetória terrena de Valjean, que desempenhou um papel significativo na vida das pessoas ao seu redor.
Por que você quer chamar o musical "Les Misérables" de grande? Ele filmado em dois volumes Hugo, então é fácil imaginar que estrutura estreita a fita ofereceu ao romance. Esse fato afetou a qualidade da imagem - muitos acontecimentos são reduzidos à desgraça, e as composições musicais se sucedem em uma sequência infinita, reduzindo o já limitado tempo de diálogos.
[webnavoz_rating id=54448]La la terra
Direção: Damien Chazelle
Gênero: melodrama
Ano de emissão: 2016
Diante de nós está uma imagem sensacional em seu tempo "La La Land", que recebeu imediatamente 6 Oscars e aceitação do público. Ryan gosling и Emma Stone jogou amor na tela grande e ganhou notas altas. Uma das principais vantagens da fita é o estilo retrô usado chazelle. O diretor emprestou muitas técnicas de filmes anteriores e conseguiu um certo efeito.
Mia и Sebastian - pessoas criativas típicas que não conseguem realizar todo o seu potencial. O homem é apaixonado por jazz, mas essa direção não está na moda agora e é difícil para ele encontrar pessoas que pensam como você. Mia está apenas começando sua carreira de atriz, então ela é constantemente interrompida por empregos de meio período. A princípio, os jovens não se gostam, mas depois surgem sentimentos entre eles.
As deficiências deste filme estão mais no plano de sua origem. Como "Era uma vez em Hollywood" foi filmado por americanos para americanos e como Graxa não está perto do público doméstico em termos de seus problemas. Em tais situações, resta apenas relaxar e curtir a imagem.
[webnavoz_rating id=54451]Maior showman
Direção: Michael Gracie
Gênero: Drama
Ano de emissão: 2017
Hugh Jackman conhecido do público em geral não apenas como ator de cinema. Sua carreira está intimamente ligada às produções da Broadway e, quando chega a hora de os diretores musicais selecionarem atores para os papéis principais, a escolha é óbvia. "O Maior Showman" foi premiado 3 Globos de Ouro e até recebeu uma indicação ao Oscar, embora tenha sido marcado por críticas mistas da crítica.
Estamos lidando com uma fita biográfica que fala sobre um destino difícil Phineas Taylor Barnum, seu desejo de sucesso serviu de exemplo para muitas gerações subsequentes. Nascido em uma família pobre, o cara está tentando mudar sua vida para melhor - ele encontra sua amada, consegue um emprego. Porém, Barnum quer mais e inicia um evento arriscado - aos poucos começa a criar seu próprio circo. Nesse caminho, sérios obstáculos o aguardam, mas o caráter de um homem, o âmago, assim como a capacidade de conquistar as pessoas predeterminam o sucesso final de um empresário.
Claro, o verdadeiro Barnum era um representante típico de sua época, manipulador habilidoso, um dos primeiros profissionais de marketing bem-sucedidos. E embora os contemporâneos do empresário discordassem na avaliação de suas qualidades humanas, o talento do empresário nunca foi questionado.
[webnavoz_rating id=54452]Homem foguete
Direção: Dexter Fletcher
Gênero: Drama
Ano de emissão: 2019
Você dificilmente encontrará uma figura mais controversa no mundo do show business do que Elton John. Muitos o idolatram como um artista cult, outros o odeiam por seu estilo de vida e vícios sexuais, mas poucos questionam a grandeza do artista e sua importância para a indústria. "Homem foguete" é um musical biográfico que nos conta sobre a formação de Elton, a luta de uma estrela com demônios e circunstâncias interiores. O filme foi recebido favoravelmente pelo público e arrecadou uma enorme bilheteria.
Elton se apaixonou pela música quando criança, mas não há ninguém para apoiar sua paixão, exceto sua avó. Os pais estavam focados no trabalho e na vida pessoal, então o cara foi cedo para "natação livre". A cantora encontra um autor talentoso e eles começam a se envolver na criatividade. Elton conhece John Reedque predetermina seu destino por muitos anos. O artista está ganhando popularidade, mas relacionamentos tóxicos, álcool e drogas ilegais arruínam a estrela.
O próprio Elton John gostou da foto, e isso já fala de sua alta qualidade. Pode parecer para muitos que toda a bagunça que está acontecendo na tela é demais. No entanto, se você remover todos os vícios da vida de Elton, obterá uma imagem não muito confiável. É curioso que os distribuidores russos pegassem uma tesoura ao receber a fita. Como resultado, nós não vi muitas cenaso que parecia inadequado para os censores.
[webnavoz_rating id=54453]Leia em:Para quem não se considera fã de musicais, temos uma seleção maravilhosa de TOP 10 filmes nacionais dos quais você não tem vergonha. Para verdadeiros cinéfilos, também recomendamos a leitura de nosso Os 10 principais atores que receberam um centavo por seus papéis em filmes cult.